Редакция «ИнРок» подводит музыкальные итоги 2016 года
Декабрь 31, 2016
Редакция (40 статей)
Поделиться

Редакция «ИнРок» подводит музыкальные итоги 2016 года

Итог года для «ИнРока» – журнал продолжает выходить, а сайт – получил новое развитие. Другое дело, что не удалось выдержать намеченные темпы – №5 за 2016 год доделывается уже под бой курантов, а увидят его читатели в январе. Думаю, на фоне всего происходящего в этом нет особой драмы.

Музыка не спасает мир, но помогает нам жить. В ней осталось ещё много нерассказанных историй и появилось достаточно новых талантов, о которых хотелось бы написать. Поэтому мы по-прежнему здесь.

P.S. Итоги продолжают дополняться ответами от наших авторов.

Итоги прошлых лет читайте в соответствующем разделе сайта: http://inrock.ru/category/itogi


 

ВЛАДИМИР ИМПАЛЕР

АЛЬБОМЫ ГОДА

Западные:

1. Kansas «The Prelude Implicit»
Парадокс – от оригинального состава только двое, но альбом – истинный «Канзас»! Самое неожиданное и удачное музыкальное возвращение этого года.

2. David Bowie «Black Star»
Записать альбом-свидетельство о смерти – для этого нужен не только талант, но и огромное мужество. А Дэвид Боуи поистине воздвиг себе памятник…

3. Myrath «Legacy»
Лучшее, что сейчас происходит – на стыке жанров. Тунисский коллектив Myrath записал идеальный прог-метал с влиянием арабской этники.

4. Wolf Hoffmann «Headbanger’s Symphony»
«Неоклассический металл» давно набил оскомину, но гитарист Accept Вольф Хоффманн сделал всё на совесть, тщательно и с выдумкой. «Концерт для электрогитары с оркестром» в полном смысле слова.

5. Lucifer’s Friend «Too Late to Hate»
Экс-вокалист Uriah Heep Джон Лотон записал новый альбом с возрождённой группой Lucifer’s Friend. Даже не верится. А он ещё и очень хорош!

Российские:

1. «Оргия Праведников» «Для тех, кто видит сны, ч. 2»
Вторая часть – несколько в тени первой, потому что часть материала уже публиковалась ранее. Но это не делает его менее сильным.

2. Аукцыон «На Солнце»
Лучшая группа в русском роке с каждым релизом всё ярче и самобытнее… Даром что к записи не привлекались ни западные звёзды, ни вечный поэт и танцор Гаркуша.

3. Vespero «Lique Mekwas»
«Абиссинские» эксперименты астраханских психоделик-рокеров.

4. Лакоча «Стани яно»
Второй диск московской этно-группы, взявшей за ориентир македонский и вообще балканский фолк.

5. The Legendary Flower Punk «Zen Variations»
Камиль Шараподинов из Grand Astoria и его сайд-проект. «Цветочный панк» начинался как трибьют психоделии, и разросся вширь – от прога до диско. Красота не имеет границ.

КОНЦЕРТЫ ГОДА

Западные.

1. Дэвид Гилмор (28 июня, Австрия, Вена, Шёнбрунн).
Прикосновение к безусловной гениальности – и музыки, и исполнителя. На концерте Гилмора надо побывать хоть раз.

2. Black Sabbath (12 июля, Москва, c/к «Олимпийский»).
Теперь уже точно прощальный концерт, и группа была в полной силе…

3. Фестиваль «BeProg» (1-2 июля, Барселона, Испания).
Идеальный прог-фестиваль – от Magma до Opeth, от ретро до модерна…

4. Ihsahn (25 ноября, Москва, клуб «Volta»).
Блэк-металлисты взрослеют, добреют, уходят в прогрессив…

5. Animals As Leaders (5 октября, Москва, клуб «Volta») / Tesseract (15 июня, Москва, клуб «Volta»).
Как много новых прогрессивных групп, и как много у них молодых слушателей!

Российские.

1. «Оргия праведников» «Книга Воскресения» (11 сентября, Москва, клуб «YotaSpace»).
2. Трио «Круиз» (23 ноября, Москва, «Крокус-сити-холл»).
3. Фестиваль «Беломор-буги» (8-9 октября, Архангельск, клуб «М33»).
4. Юлия Теуникова. Юбилейный концерт (Москва, 10 февраля, клуб «Китайский лётчик»).
5. Елена Савицкая и Иван Розмаинский. Фортепианный концерт(2 ноября, С.-Петербург, Sound Museum (экс-«ГЭЗ-21»)).

ОТКРЫТИЯ

Iamthemorning. Группа давно знакома, но за этот год она сделала огромный прыжок: издала альбом на Западе, получила всевозможные награды, а их выступление на фестивале «BeProg» в Барселоне показало: если ты действительно хочешь, чтобы тебя полюбили – всё сбудется.

РАЗОЧАРОВАНИЯ

Реюнион Rainbow. Во-первых, тем, что не было шанса на него попасть. Во-вторых, изданный недавно концертник вызывает ощущение, что затеял всё это Ричи поздновато, да и не с теми людьми…
Про ушедших в этом году музыкантов сказано многое, и добавить нечего – надо ценить оставшихся, успеть прикоснуться к той части рок-истории, что ещё рядом. Но и не забывать, что новые таланты всегда где-то за углом…


ЕЛЕНА САВИЦКАЯ

АЛЬБОМЫ

Зарубежные.

1. Kaipa Da Capo «Dårskapens Monotoni»
«Дебютный» альбом ново-старой шведской группы Kaipa Da Capo – величественный прогрессив-рок в лучших традициях 70-х, но безо вся кого плагиата, – ведь лидер группы Ройне Столт сам же эти традиции и создавал. Благородная, возвышенная, с характерным северным колоритом музыка – и, конечно же, на прекрасном шведском языке.

2. Anderson/Stolt “Invention Of Knowledge”
Ещё одна работа с участием невероятно деятельного Ройне Столта, совместный проект с вокалистом группы Yes Джоном Андерсоном. Радостно, что вновь звучит прекрасный голос Джона, что искусство Ройне как аранжировщика, композитора и гитариста признано на самом «высоком уровне», и что сама музыка – золото, чистое золото, пусть иногда от сияния даже становится больно глазам.

3. Kansas «The Prelude Implicit»
Возвращение ветеранов американского прога после 16 лет молчания и проблем с составом получилось убедительным. Новый вокалист и клавишник Ронни Платт оказался как нельзя более к месту, а музыка звучит столь вдохновенно и ярко, будто к музыкантам пришла вторая молодость.

4. Trettioariga Kriget «Seaside Air»
Trettioariga Kriget – ещё одна «старинная» шведская прог-группа, в 2016 году выпустившая англоязычный альбом. Пусть здесь нет таких уж головоломных наворотов и характерного для ранних работ хэви-саунда, «Тридцатилетняя война» берёт душевностью, автобиографической достоверностью образов и фирменной меланхолией.

5. Anakdota «Overloading»
На место в этом списке могло бы претендовать ещё несколько дисков – от уже упомянутого Иваном Розмаинским “The Similitude Of A Dream” группы Нила Морса, возрождающего идею концептуального альбома во всей её хрустальной незапятнанности, до «4 ½» Стивена Уилсона, «Folklore» Big Big Train или «DOT» Karmakanic. Но я отдам предпочтение неотрецензированной ещё пластинке израильской группы Anakdota – виртуозному, юмористичному и изящному творению, созданному под явным влиянием Gentle Giant, Sparks, Дейва Брубека и какой-то трудноуловимой местной компоненты.

Российские.

1. Iamthemorning «Lighthouse»
Третий полноформатный альбом питерской группы Iamthemorning получил приз британского журнала «Prog» в категории «Альбом года», что говорит о многом. Переслушивая диск, убеждаешься, что преференции выданы не зря, и работа Марьяны Сёмкиной, Глеба Колядина и их коллег – по-настоящему зрелое, глубокое и продуманное творение. Ну, а дуэт с Мариушем Дудой – это что-то…

2. «Другое дело» «Проба электричества» (LP) и «Один на один» (EP)
Целых два альбома и концертный прорыв воронежской команды – настоящий праздник на улице тех, кто соскучился по интеллектуальной и драйвовой поп-музыке. Музыка способна придать ускорения тем, кто застоялся на скучной тропе своей жизни, да так, что мало не покажется! Ну а новый релиз Happy55 уже на подходе…

3. Aisatsana «Delerium Muse»
Сольный проект вокалистки «Ива Нова» Анастасии Постниковой, без лишней помпы презентованный в магазине «Дом Культуры», как-то тихо и нежно лёг на душу. Очень лиричные и женственные, не лишённые сумрачной страстности песни «под рояль» или с минималистичным электронным сопровождением. Видимо, есть в этой музыке что-то близкое лично мне. Жаль только, что не могу никак выучить, как правильно пишется название проекта.

КОНЦЕРТЫ

1. «Вечер со Стивеном Уилсоном» (15 февраля, Москва, клуб YotaSpace).
Когда встречи с любимым артистом ждёшь, как свидания, то окончание концерта воспринимаешь как маленькую смерть. Ну а в процессе – жизнь, слёзы, любовь (опять же), самые прекрасные песни и ощущение полного улёта. По нашим временам прог-концертов стало так мало, что для их пересчёта хватит пальцев и на одной руке. Ну что же, Стивен продолжает светить нам издалека, а мы живём надеждой на новую встречу.

2. Фестиваль «Be Prog! My Friend» (1-2 июля, Барселона, Испания).
Впечатляющий состав (в основном из звёзд современного прога, с тем же Уилсоном во главе), дружественная обстановка, отличная организация, красоты Барселоны – вот комплекс факторов, по которому хочется посетить это мероприятие ещё не один раз.

3. Black Sabbath «The End Tour» (12 июля, Москва, СК «Олимпийский»).
Прощание с легендой вышло знатным – обойма стародавних хитов, тяжёлый-претяжёлый звук, ощущение остановившегося времени и… безумный смех Оззи.

4. Ihsahn (25 ноября, Москва, «Вольта»).
Блэк + прог = Исан. Мрачное норвежское колдовство. Император на боевом посту. Музыка этой зимы.

5. 15-летие лейбла «Геометрия» (9 декабря, клуб «Шаги»).
Фестиваль в честь юбилея известного московского лейбла – и подборка замечательных российских групп: «Выход», «Контора Кука», «Ива Нова», «Хроноп», «Вежливый отказ». И, конечно, непрекращающаяся тусовка в гримёрке!

ОТКРЫТИЕ
То, что Пи Джей Харви играет на саксофоне)) (сделано на «Ahmad Tea Music Festival», 18 июня, Москва, парк «Музеон»).

РАЗОЧАРОВАНИЕ
Закрытие Клуба Алексея Козлова в «Олимпийском».


ДМИТРИЙ КОШЕЛЕВ

Год выдался «весёлый» и продуктивный. Всего не перечислить, поэтому остановлюсь на самых главных его моментах. Удалось запустить радиоприложение к журналу «День Тяжёлый на Своём Радио» и в течение осени выпустить шестнадцать часовых передач. Лейбл «Геометрия», на котором работаю пять лет, отпраздновал пятнадцатилетие. Но есть и ряд разочарований: из-за ряда проблем со здоровьем и подготовок вышеупомянутых событий не успел сдать вовремя некоторые материалы, поэтому приношу извинения тем, кто их ждёт. И спокойствие (и только спокойствие!): все они обязательно будут вскоре опубликованы. Так что дело поправимое. Ну и позвольте перечислить ряд самых ярких моментов уходящего года!

АЛЬБОМ ГОДА

1. Омела «Хрустальная сторона»
Хорошей музыки, способной погреть души через ушные раковины, выходит много. Каждую неделю артисты создают и обнародуют (в довесок к тому, что уже написано и записано только за последние пару десятков лет) достойного материала столько, что среднестатистическому человеку-землянину жизни не хватит вдумчиво его весь переслушать даже по одному кругу. Ниже привожу ещё десяток взбодривших мой слух и осевшие в мозгах альбомы, чьи физические копии заняли законные места в фонотеке.

Distant Sun «Into The Nebula»
Lords Of Black «II»
Hartyga feat. Albert Kuvezin «Agitator»
Rage «The Devil Strikes Again»
Almanac «Tsar»
Myrath «Legacy»
Fates Warning «Theories Of Flight»
Forces United «Power Subunit»
Iamthemorning «Lighthouse»
Evergrey «The Storm Within»

КОНЦЕРТ ГОДА

1. Amorphis (Москва, Volta Club, 5 февраля)

Ещё пять прекрасных концертов (опять без мест):

Омела (Москва, Rock House, 10 сентября).
Rage (Москва, Volta Club, 13 ноября).
Хартыга (Москва, «Точка сборки», 6 апреля; КЦ «ДОМ», 27 ноября).
Iron Savior (Москва, Stereo Hall, 3 декабря).

ОТКРЫТИЯ ГОДА

Хартыга и Lords Of Black.
С наступающим Новогодием. Уранхай!


ВЛАДИМИР МИХАЙЛОВ

АЛЬБОМЫ ГОДА

1. Steven Wilson «4 1/2»
2. David Bowie «Blackstar»
3. Roz Vitalis «Psalm 6» (EP)
4. Jeff Beck «Loud Hailer»
5. Red Hot Chili Peppers «The Getaway»
6. Другое дело «Проба электричества»
7. Robert Reed «Sanctuary II»
8. Jadis «No Fear Of Looking Down»
9. The Legendary Flower Punk «Zen Variations»
10. Frost* «Falling Satellites»

РАЗОЧАРОВАНИЕ ГОДА
Marillion «F.E.A.R.»

КОНЦЕРТ ГОДА

Steven Wilson (15 февраля, Москва, клуб «Yotaspace»).
Я благодарен провидению, которое позволило мне пообщаться со Стивеном Уилсоном и побывать на концерте этого удивительного человека! Человека, который понял в этой жизни что-то очень важное и теперь транслирует это нам – зашифрованное в виде песен…
Его концерт в Москве – тот случай, когда вообще не хочется говорить ни о музыке, ни об исполнительском мастерстве, ни о представлении в целом. Потому как то, что сотворил в этот вечер Стивен Уилсон сотоварищи – было пережито мной куда как более глубоко. Полный катарсис и высвобождение эмоций. Словно из тебя на время вытащили душу, хорошенько её встряхнули, пропылесосили, скрупулёзно вычистили от наносного и ненужного, а затем вернули обратно. Возникло полное и ясное понимание себя здесь и сейчас на данном отрезке времени. Это было глубоко личное переживание, но, оглядываясь вокруг, я невольно замечал, что со многими окружающими людьми творится то же самое. У каждого – своё, но это лишь объединяло нас: не как толпу, а как личностей со своими мыслями и эмоциями, фобиями и страхами, задумками и планами…
По возвращении домой я долго не мог уснуть и всё думал, как бы теперь не расплескать и как осмыслить до конца всё то, что в этот вечер вместилось во мне.


КАТЕРИНА МЕЖЕКОВА

Общее впечатление от всех альбомов, вошедших в мой личный хит-парад: «За что люблю, за то и продолжаю слушать». Можно сказать, что это позитивная версия от «опять ничего нового». Такое немного грустное и немного успокаивающее ощущение хоть какой-то стабильности. Хотя было и такое, что долгожданные альбомы разочаровывали, оказывались явно не лучшей копией прежних творений уже годами любимых артистов. Но и такие копии зачастую «роднее» новомодных лидеров американских рок- и метал-хит-парадов. Когда за «новыми» именами слышишь то же, что было уже 20-30-40 лет назад, но с новой бирочкой, уж лучше снова послушать того, кто верен своему стилю те же 20-30 лет. Сейчас столько всего меняется во внешнем мире, столько всего происходит ужасного, что заставляет задуматься: а так ли нам, жителям постмодернистского мира, нужно что-то на самом деле удивляющее в сугубо личном пространстве, к которому относятся наши музыкальные вкусы!? Каждый решает для себя сам. Мой список альбомов, которые хочется взять с собой в следующий год, таков:

АЛЬБОМ ГОДА

Западные.

1. Dream Theater «The Astonishing»
2. Joe Bonamassa «Blues of Desperation»
3. Glenn Hughes «Resonate»
4. Sixx AM «Prayers for the Damned»+»Prayers for the Blessed»
5. Andy Timmons «Theme from a Perfect World»
6. Destroyer666 «Wildfire»
7. Testament «Brotherhood of the Snake»
8. The Cult «Hidden City»
9. Bonnie Raitt «Dig in Deep»
10. Megadeth «Dystopia»

Отечественные.

1. Мельница «Химера»
2. Distant Sun «Into the Nebula»

КОНЦЕРТ ГОДА

1. Black Sabbath «The End Tour» (12 июля, Москва, с/к «Олимпийский»)
2. Iron Maiden «Book of Souls Tour» (25 июня, Москва, c/к «Олимпийский»)
3. Steve Vai & Apocalyptica (1 августа, Москва, ВДНХ, Зеленый Театр)
4. Uli Jon Roth «Scorpions Revisited Tour» (4 октября, Москва, «Stereo Hall»)
5. «Мельница». Презентация альбома «Химера» (27 октября, Москва, «YotaSpace»)


ИВАН РОЗМАИНСКИЙ

АЛЬБОМЫ ГОДА

1. Höstsonaten “Symphony N. 1: Cupid & Psyche”
Современная классическая музыка со множеством оркестровых инструментов, «роковой» ритм-секцией и эпизодической соло-гитарой. «Кэмеловский» Снежный Гусь если и не отдыхает, то, по меньшей мере, ведёт себя тихо. Некоторые композиции поражают прямо в сердце своей потрясающей красотой. Композитор Фабио Дзуффанти поднялся на очередную вершину в своём творчестве.

2. The Neal Morse Band “The Similitude of a Dream”
Концептуальная и непрерывно развивающаяся музыкальная история по мотивам классики англоязычной религиозной литературы рассказана при помощи запоминающихся влёт мелодий, очень разнообразной стилистики и с меньшим давлением назидательности и занудности в сравнении с большинством прочих опусов Нила Морса.

3. Anderson/Stolt “Invention of Knowledge”
Многократное прослушивание этого произведения может помочь ощутить присутствие «неба на земле», даже несмотря на то, что лучшие альбомы Yes и The Flower Kings «транслируют» это ещё убедительнее.

4. Radiohead “A Mood Shaped Pool”
Лучший альбом за приблизительно 25 лет существования одной из ведущих рок-групп последних десятилетий – чувственные мелодии, много «чистого» фортепиано и струнных, и даже «блеющий» голос Йорка не раздражает, а просто уносит в невиданные миры.

5. Fates Warning “Theories of Flight”
Один из самых неинтересных альбомов основателей прогрессивного металла в плане звучания, но, возможно, самый впечатляющий опус с точки зрения проработанности мелодических линий, композиционного развития и аранжировок.

КОНЦЕРТЫ ГОДА

1. Steven Wilson (С.-Петербург, клуб «Космонавт», 13 февраля)
2. Pandora Snail на #Babooinumfest 1.1 (С.-Петербург, клуб «Яшик», 6 ноября)
3. Vespero / The Legendary Flower Punk (С.-Петербург, клуб «Place», 23 октября)


АЛЕКСАНДР В. ВОЛКОВ

АЛЬБОМЫ ГОДА

1. Queen «A Night at the Odeon»
Мечта меломанов 70-х – запись одного из концертов тура-презентации легендарного альбома «Ночь в опере» (1975).

2. НОМ «Оттепель»
Группа раз разом демонстрирует серьёзность своих шуток, оригинальный взгляд на реальность и силу духа.

3. АукцЫон «На Солнце»
Лучшая команда страны записала альбом, в котором соседствуют экзистенциальность и шаманство, мастерство и чувственность.

КОНЦЕРТЫ ГОДА

1. «Рада и Терновник». Презентация альбома «Сёстры» (15 апреля, Москва, клуб «Театр»).
Группа играет дарк-фолк, но делает это всё тяжелее и завернутее. Комбинация гитарного напора и этнического пения блестящих вокалисток, участвовавших и в записи, и в концерте, создала небывалую, качественно новую ауру.

2. «До Мажор». (30 октября, Москва, магазин «Дом культуры»).
Группа Андрея Сучилина, участника фрипповского Guitar Craft, сыграла в обновлённом составе, но с сохранившимся потенциалом и творческой свободой.

3. «Дочь Монро и Кеннеди». (23 ноября, Москва, клуб «Чайна Таун»).
Легендарная андеграундная команда дала первый концерт после переезда вокалистки и лидера Светланы Чапуриной (вокал, домра) в Москву. Было много специальных гостей и доброжелательная публика. Получилось драйвово и мощно.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ КНИГИ ГОДА

1. Харви Куберник «Леонард Коэн. Биография» (М., РИПОЛ Классик).
Найдено равновесие между фанатским взглядом, большим объёмом информации и качеством подачи материала.

2. Александр Коротич «С роком 40 лет» (ПЦ Лад).
Креативный и детальный взгляд на историю жанра с непривычного угла от одного из ведущих рок-дизайнеров.

3. Олег Нестеров «Небесный Стокгольм» (РИПОЛ Классик).
Книга не о музыке, но дух эпохи, которую принято считать золотым веком рок-н-ролла – 60-х годов прошлого столетия, передан детально и заинтересованно.


ЯКОВ КАГАНЦОВ
Хорошей Музыки не становится меньше. Кто ищет – тот обязательно её находит!

АЛЬБОМЫ ГОДА

1. Oz Noy «Who Gives a Funk»
Горячий инструментальный фанк-рок.

2. Nicolas Meier «Infinity»
Джазовая импровизация, энергия рока и восточные мелодии. Так Николас Мейер видит собственную музыку.

3. Alexander Sitkovetsky «Full House»
Двойной альбом инструментального прогрессивного рока наивысшего качества.

4. Johnny Hiland «Loud and Proud» (2007 / 2016)
Переиздание второго сольного альбома кантри-рокового гитарного героя.

5. Илья Труханов «Goodbye Youth Tango»
Десять авторских бессловесных пьес для акустической гитары с металлическими струнами в блестящем исполнении.

6. Toby Knapp «The Architect of Paradox»
Лучший инструментальный альбом в дискографии гитарного героя из металлического андеграунда.

7. The Algorithm «Brute Force»
Танцевальные электронные ритмы, помноженные на мощь прогрессив-металлических риффов.

8. Andy Timmons Band «Theme from a Perfect World»
Мелодичный инструментальный хард-рок в меланхоличных тонах.

9. Wolf Hoffmann «Headbangers Symphony»
Гитарист группы Accept с помощью струнного оркестра играет классику в металлической обработке.

10. Evgen Tsibulin «Discovering Myself»
В России тоже есть виртуозные гитаристы.

КОНЦЕРТЫ ГОДА

1. Роберт Плант (9 июля, Барселона, фестиваль Cruilla).
2. Muse (21 июня, Москва, c/к «Олимпийский»).
3. Джой Дефранческо (16 апреля, Москва, ММДМ).
4. Вёрджил Донати (23 мая, Москва, Клуб Алексея Козлова).
5. Элтон Джон (30 мая, Москва, «Крокус-Сити-Холл»).
6. Ули Йон Рот (4 октября, Москва, «Стерео Холл»).
7. Стив Вай (1 августа, Москва, ВДНХ).
8. Пол Гилберт (12 ноября, Москва, клуб «Вольта»).
9. Тара Бриин и The Tri-Tones (30 октября, Москва, ЦДХ).
10. The Algorithm (29 апреля, Москва, клуб «Вольта»).


АЛЕКСЕЙ ЕВДОКИМОВ

1. 40 Watt Sun “Wider Than the Sky”
Патрик Уолкер, с начала 90-х выступавший в составе одной из ключевых групп британской дум-сцены Warning, никому ничего не обещал. Однако после пятилетнего перерыва вернулся с новым альбомом тихого, глубокого, эмоционального проекта 40 Watt Sun. По-семейному душевно, умеренно тяжело, убедительно меланхолично.

2. Cauchemar “Chapelle Ardente”
Второй альбом канадцев под предводительством вокалистки Анник Жиро и гитариста Франсуа Патри возвращает нас к ценностям традиционных дум- и хэви-метала 80-х. Тексты на французском, живой драйв, запоминающиеся мелодии – комплект достаточный для того, чтобы считать этот альбом одним из самых примечательных в 2016 году.

3. Demonauta “Tierra del Fuego”
Неожиданно сильный психоделический стоунер/фузз-рок из Чили. Четвёртый альбом, что характерно, показывает прогресс пауэр-трио и движение в сторону более изящных, космических музыкальных форм. Космос, судьба индейцев Огненной Земли и космические путешествия не выходя из дома. И всё это на испанском (и иногда на английском).

4. Eternal Elysium “Resonance of Shadows”
Японский дум-стоунер-коллектив с длинным послужным списком, усилив состав американской бас-гитаристкой, записал свой лучший на сегодня альбом, воплотив в нём традиции западного рока и восточной культуры. Это интересная, честная и глубокая работа, требующая немного терпения и (опционально) знания японского.

5. Haunted “Haunted”
Haunted взяли всё лучшее от таких лидеров «женской» психоделической дум-сцены, как Acid King и Windhand, и добавили к их звучанию немного тёмного итальянского шарма. Кристина Чимирри очень-очень хороша как вокалистка – особенно на финальном треке, когда её вокализ заглушают грозные удары церковного колокола.

6. Hornss “Telepath”
Трио из Сан-Франциско записало полчаса материала (и это 11 песен!) где-то на стыке бесшабашного, но мрачного дум-рока и крутого панка. Что-то подобное на заре карьеры с успехом делали Saint Vitus, но у Hornss своя харизма, и у них нет проходных треков.

7. Lord Vicar “Gates of Flesh”
Гитарист легендарных Reverend Bizarre (Финляндия), вокалист не менее легендарных Count Raven (Швеция) и барабанщик громких Centurion Ghost (Великобритания) уже в третий раз решительно штурмуют вершины думовых хит-парадов философствованиями на темы зла и добра, падения и возрождения человеческого духа, облачёнными в тяжёлые и мелодичные формы. Их “Green Man” получает отдельный приз зрительских симпатий в номинации «Песня года». “Dream, dream! Gonna feel myself alright!”

8. Stars That Move “No Riders”
Вся прелесть нарочито любительского, без претензий на коммерческий успех «саббатовского» рока ловко и споро изложена на протяжении восьми привлекательных, средней тяжести песен. Слёту запоминающиеся мотивы, женский вокал и кавер на нетленный хит ZZ Top “TV Dinners” в придачу.

9. Sumerlands “Sumerlands”
У меня даже сыр изо рта выпал, когда я услышал этот свежий старомодный хэви! То, что называется, «в лучших традициях». Динамичный, увлекательный, с отменными мелодиями и пронзительным вокалом Фила Свонсона, прежде успешно выступавшего в различных командах, исполняющих классический дум. И в этот раз Фил почти не поёт как Оззи.

10. Vinum Sabbatum “Aprehensions”
Один из лучших ретро-рок-альбомов 2016 года. Яркие вокальные партии, мастерское использование не только стандартного рок-арсенала, но и не потерявшего своего очарования хаммонда. Нет тут ни шабаша, ни вина, ни оккультизма – лишь отменное сочетание различных направлений рок-музыки 70-х.


МИХАИЛ СТЕБЛЕЦОВ

Кто-то сетует (некоторые – уже лет 30-40), что музыка сейчас не та, время другое, всё интересное уже выпустили и сыграли. Ерунда. Выходит огромное количество разнообразных релизов, которые, как всегда, трудно уместить не только в «Топ-10», но даже в «Топ-15»! Надо просто искать и слушать. Чего только стоит дебют 25-летнего гитариста Джейсона Ричардсона и его современный прогрессив на металкоровой (отчасти даже дэткоровой) основе! Это не тот прогрессив, к которому привыкли все, но музыка крайне интересная, хоть и достаточно тяжелая. Ну а Megadeth выпустили один из лучших альбомов за свою историю. Современный саунд на этот раз им явно к лицу, а именитые инструменталисты сделали свою работу выше всяких похвал. Особняком стоит отметить новый (!), первый за 11 лет альбом блюзовых патриархов The Rolling Stones. Выделять им место в списке лучших альбомов даже как-то глупо – это уже давно живая история и музыка вне чартов и рейтингов. А Metallica… ну что Metallica… Выпустила нормальный альбом, его будут слушать, но значимым явлением он точно не станет. Конечно, большинство фэнов ждет иного уровня, но… спасибо и на этом.

1. Megadeth «Dystopia»
2. Killswitch Engage «Incarnate»
3. Neal Morse Band «The Similitude of a Dream»
4. Anthrax «For All Kings»
5. Jason Richardson «I»
6. Sully Erna «Hometown Life»
7. Volbeat «Seal the Deal & Let’s Boogie»
8. Korn «The Serenity of Suffering»
9. Joe Bonamassa «Blues Of Desperation»
10. Tremonti «Dust»
11. Aaron Lewis «Sinner»
12. Red Hot Chili Peppers «The Gateway»
13. Black Stone Cherry «Kentucky»
14. Suicidal Tendencies «World Gone Mad»
15. In Flames «Battles»


ФАРИД ХАЙРУЛЛИН

АЛЬБОМЫ ГОДА

1. Rolling Stones «Blue & Lonesome»
Альбом от ветеранов вышел удивительно бодрым, свежим и зажигательным. «Роллинги» не перестают удивлять и радовать даже на 55 году существования группы.

2. Аквариум «Песни нелюбимых»
На этом мини-альбоме записана, на мой взгляд, лучшая песня БГ в 21 веке (она же дала название самому диску). Давно уже Гребенщиков не пел так искренно и пронзительно. Без привычных «красивостей» и утешительных «химер».

3. The Beatles «Live At The Hollywood Bowl»
Впервые концертный альбом The Beatles звучит настолько мощно, чисто и свежо, как будто записан несколько дней назад. Никакого шума, помех и оглушающих криков фанатов. Полное ощущение путешествия во времени на полвека назад.

4. Машина Времени «Вы»
Этот альбом – настоящий бальзам на душу поклонника старой доброй «Машины». Песни как на подбор запоминающиеся, мелодичные и по-хорошему битловские. Особенно «Миром правит любовь», «Сорок лет тому назад» и «Однажды». Классика.

5. Крематорий «Люди-невидимки»
Однозначно лучшая пластинка Армена Григоряна и компании за последние 15 лет. После малоубедительного «Чемодана Президента» вряд ли кто-то ждал от «Крема» такого мощного материала. А они взяли и выдали на гора целую россыпь замечательных песен, где фирменная ирония Григоряна, любовь к миру и эсхатологизм явлены во всей красе.

6. Black Sabbath «The End»
Может быть, это и не самый удачный релиз Black Sabbath, но то, что он последний, автоматически делает его значимым для всех поклонников группы. К тому же новые песни «Season Of Dead» и «Take Me Home» напоминают лучшие образцы Sabbath 70-х годов.

7. David Bowie «Blackstar»
Мощнейший альбом от великого и прекрасного Дэвида Боуи, в старости, кажется, пережившего очередной творческий ренессанс. До сих пор идут мурашки по коже каждый раз, когда ставлю его на проигрывателе.

КОНЦЕРТЫ ГОДА

1. «ДДТ». Тур «История звука» (2 ноября, Чебоксары, «Арена»).
Бессменный лидер «ДДТ» сделал потрясающий подарок поклонникам, впервые за 35 лет объединив в одну программу избранные песни с альбомов. Пожалуй, на сегодняшний день это самая лучшая концертная группа из старожилов русского рока. Срыв связок и мощный положительный заряд гарантированы. Плюс щепотка настоящей, а не фальшивой ностальгии.

2. Борис Гребенщиков. Тур «БГ Symphonia» (12 декабря, Новосибирск, ДКЖ).
Идея сыграть свои песни в симфонической обработке, мягко говоря, не нова, и особого расположения изначально не вызывала. Но когда я услышал, как это звучит вживую (особенно «Дело мастера Бо» и «Фавн»), весь скепсис мгновенно улетучился. Браво, маэстро!


 

Юлия КАЛАШНИКОВА

АЛЬБОМЫ ГОДА

1. Almanac «Tsar«.
Дебютный студийный альбом новой металлической единицы, созданной гитаристом Виктором Смольским, полностью совпал с моим музыкальным вкусом и представлением о том, что в действительности нравится делать самому Смольскому. Не случайно пластинка получила хорошие рецензии по всему миру и была номинирована как «Лучший дебют» на Metal Hammer Awards 2016 в Берлине.

2. Apocalyptica «Plays Metallica By Four Cellos» (remastered).
Ремастированная версия приурочена к 20-летию пластинки. И звучит она уже по-другому. Также музыканты добавили бонус-треки.

3. Tarja «The Brightest Void» и «The Shadow Self».
Два альбома, связанные между собой единой концепцией и предваряющие один другой, представили слушателю совершенно другую Тарью Турунен – серьёзную и глубокую, ищущую свой собственный путь и смысл существования в музыке.

4. Brainstorm «Scary Creatures«.
Рекомендуется всем любителям мелодичного пауэра и мистического содержания.

5. Wolf Hoffmann «Headbanger’s Symphony«.
Хороший инструментальный альбом получился у гитариста Accept Вольфа Хоффманна. Это дань уважения любимым классическим композиторам и их великим нетленным творениям. Получился отличный трибьют.

КОНЦЕРТЫ ГОДА

1. Премьера оперы «Indigo« двух виолончелистов группы Apocalyptica Пертту Кивилааксо и Эйки Топпинена (22 января, Хельсинки, Финляндия, Национальная опера).
2. Apocalyptica & Steve Vai (1 августа, Москва, ВДНХ, Зеленый Театр).
3. Nightwish (20 мая, Москва, «Crocus City Hall»).
4. «Круиз» (23 ноября, Москва, «Crocus City Hall»).
5. Дебютное выступление новой группы Виктора Смольского Almanac в Москве (Aria Fest, 26 ноября, Москва, клуб Stadium Live). 


ПЁТР КУЛЕШ

Альбомы года
Как и в прошлом году, с альбомами не густо. Что-то не тянет меня новинки слушать, ну никак. И всё же…

1. Pink Floyd. «The Early Years 1965-1972»
Может быть, надо было написать места с первого по 27-е? Поскольку в титанической флойдовской коробке 27 дисков – в формате CD, DVD и Blue-Ray.
Релиз, вызывающий противоречивые чувства в диапазоне от «не было ни гроша, да вдруг алтын» до «получи, фашист, гранату». Безусловно, это издание можно было подготовить с бóльшим тщанием и любовью, однако впервые ранний материал группы представлен в таком объёме на официальном релизе. Жемчужинами набора следует признать несколько треков, ранее недоступных даже на бутлегах.
Если у вас есть желание проверить, была ли жизнь до «Тёмной стороны Луны» или это только слухи, добро пожаловать в коробку. И откроется вам причудливый мир гипнотических видений, музыкальных размышлений без начала и конца, межзвёздных перелётов, долгих прогулок по загадочным руинам древнего города.
Послушайте и посмотрите – а вдруг (ну вдруг, ведь всякое бывает в жизни!) вы поймаете себя на крамольной мысли, что это увлекает вас больше того, что делали Уотерс и Гилмор сотоварищи после 1972 года.

2. Rolling Stones «Blue & Lonesome».
Жизнь, как известно, делится на три периода – когда ты веришь в Санта-Клауса, когда ты не веришь в Санта-Клауса и когда ты сам Санта-Клаус. С течением времени «роллинги» превратились в тех самых старых, потёртых жизнью, но ею же и умудрённых блюзменов, пластинки которых слушали в юности. Так что всё логично. Чувствуется, что чуваки на старости лет просто получают ломовой кайф от игры, а не выдают на-горá очередной альбом «величайшей рок-группы в мире». Поэтому подборка каверов слушается легко, берёт за душу на раз и таки да – радует губной гармоникой в исполнении Мика Джаггера.

3. Jeff Beck «Loud Hailer»
Я не большой любитель альбомов, на которых музыканты ударяются в публицистику. Но Джеффу Беку можно простить всё – за его жгучую, терпкую гитару, тонко вибрирующую, словно мотоцикл, стоящий на заднем колесе… тем более, что в тексты можно и не вслушиваться.
Мне сложно судить, насколько необходимым было присутствие на альбоме Рози Боунс и Кармен Ванденберг. Но даже если девушки понадобились старине Джеффу исключительно для настроения – их присутствие уже оправдано.

4. Santana «Santana IV»
На этом альбоме всё как в старое доброе время. Грегг Роули на органе «Hammond B3», Нил Шон на гитаре, Майкл Шрив на ударных, Майкл Карабелло на конгах и прочей затейливой перкуссии. Ритмы вприпрыжку и перепрыжку, море разливанное клавишных, а над ним – гитара. Упругая и певучая гитара дона Карлоса – то задумчивая, то плачущая навзрыд, то ликующая.
Кто хотел на Вудсток, ребята? Полетели!

5. Paul Simon «Stranger to Stranger»
В новом альбоме Пола Саймона ритмов «зарубежной эстрады» больше чем мелодий, а иногда его ритмические мелодекламации вообще на грани рэпа. Или даже за гранью. Так что, по идее, понравится он мне не должен был. А вот поди ж ты, понравился. Может быть потому, что всё сделано изысканно, тонко, мастерски и… по-прежнему в духе того глазастого паренька, что написал «The Sound Of Silence».

6. Eric Clapton «I Still Do»
Меня всегда не оставляло ощущение, что после группы Cream бесспорно сверходарённый гитарист Эрик Клэптон, что называется, «не знал куды бечь». Почти полвека он шарахается от жанра к жанру, не в силах решить, кем же он хочет стать, когда вырастет – исполнителем регги, блюзменом, крунером, автором-исполнителем, поп-звездой…
К сожалению, альбом «I Still Do» в полной мере отражает это состояние неопределённости. Начавшись вроде бы за здравие с занозистого номера «Alabama Woman Blues» он кончает явно за упокой бесхребетной версией джазового стандарта «I’ll Be Seeing You».
На мой вкус, чрезмерное количество «расслабухи» на альбоме погружает в дрёму, но есть пара-тройка треков, на которых ты внезапно просыпаешься, вздрагиваешь и говоришь себе: «Нет, ну может же, чертяка, когда захочет!»

7. Евгений Маргулис «Пой, как Маргулис»
Можно до бесконечности ломать копья на тему, какой блюз играет Евгений Маргулис – «настоящий», «совковый» или, там, «местечковый». Да и блюз ли это вообще. Не лучше ли просто послушать его музыку! И очутиться в компании немолодых мужчин в потёртой джинсе, выпить нечто неизысканное, посетовать на (увы!) годы и непутёвых подруг, послушать старые песни, взять любимый ля-мажор, и осознать, что будешь и дальше «неправильно жить, делая то же и ту же любя».

Концерты года

1. Евгений Маргулис (30 декабря, Москва, ЦДХ).
«Квартирник» и Маргулис – близнецы-братья… Поэтому нет ничего удивительного в том, что на концерте в ЦДХ царила такая же непринуждённая и дружеская атмосфера, как на хорошем квартирнике.
В тот вечер Евгений Маргулис и его команда (Михаил Клягин – гитара, Борис Плотников – губная гармоника, Александр Дитковский – труба, бэк-вокал и Евгений Лепендин – ударные) по-хорошему оттянулись. Вдоволь попели и поиграли, пообщались с публикой, в меру продемонстрировали умение играть на своих инструментах, в меру подурачились. Ребята, уверяю вас, всё это они умеют делать хорошо – а не только тексты на русском писать. Песни, кстати сказать, были на любой вкус – «В круге чистой воды», «Дороги наши разошлись», «Шанхай-блюз», «Старые песни», ну и, конечно же, «Мой друг».
Идеальный концерт чтобы завершить непростой год и с оптимизмом встретить новый.

2. XI фестиваль музыки The Beatles (2 апреля, Москва, клуб «ТеатрЪ»).
Настоящий праздник музыки «ливерпульской четвёрки», к тому же прекрасно организованный. Формат мероприятия предполагал исполнение «в живую» и целиком одного альбома The Beatles или сольника одного из «битлов». И участники фестиваля прекрасно с задачей справились. Было просто невероятно услышать в одном концерте минималистичный «John Lennon/Plastic Ono Band» в исполнении GoodSun Band и «навороченный» «Sgt. Pepper» (с настоящим ситаром!), сыгранный группой Father McKenzie, усиленной Владимиром «Корнеем» Корниенко. А ведь были ещё и Dans Ramblers, и BeatLove и Валерий и Алёна Ярушины.
В малом зале тоже было интересно, чего стоила хотя бы «харрисониана» мандолинистки Ольги Егоровой, исполнившей инструментальные версии композиций Джорджа.

3. Юбилейный концерт «КукурузА – 30 лет!» (26 апреля, Москва, ЦДХ).
Группа «КукурузА» – такой кустистый вечнозелёный злак, выведенный отечественными энтузиастами заокеанского кантри. За тридцать с лишним лет существования злак этот разросся до размеров весьма приличного «кукурузного поля». Отцы-основатели и дети-преемники, участники «оловянного», «деревянного», «стеклянного» и прочих составов, старинные друзья и верные соратники, иностранные гости – все собрались в тот вечер, чтобы не только вспомнить славное прошлое, но и заглянуть в будущее. Драйв, мастерство, вдохновение и бесшабашность, смешанные в правильной пропорции, царили на сцене ЦДХ и заполняли зал до самых верхних рядов.

4. Алексей Романов, «Квартирник у Маргулиса» (13 марта, лофт Евгения Маргулиса, Москва).
Это было даже как-то удивительно – очутиться в плотно набитом приглашёнными лофте Евгения Маргулиса на съёмках очередного «Квартирника». А услышать вживую песни, впервые донесшиеся до тебя с магнитной плёнки в начале восьмидесятых – вообще невероятно. Алексею Романову аккомпанировали сам хозяин и участники его группы, так что с подачей и правильными вибрациями всё было в порядке. Мэтр отечественного рока выглядел растроганным и даже несколько смущённым волнами искреннего восторга, накатывавшимися на него одна за другой. А как весело и самозабвенно собравшиеся (и я в том числе) орали: «Ой-ёй-ёй-ёй-ёй!», подпевая в песне «По дороге разочарований»!

5. Юрий Наумов, фестиваль «Top Fili Music 2016» (11 августа, Москва, летний кинотеатр в Филёвском парке).
Юрий Наумов – он сам по себе волшебник, а когда к волшебству его музыки и поэзии, его гитары и голоса добавляется магия чёрной августовской ночи, свет фонарей на аллеях с детства знакомого Филёвского парка, тепло деревянного настила летнего кинотеатра – получается что-то уж совсем непередаваемое словами. Концерт продолжался три часа – с половины восьмого до половины одиннадцатого: «Шкодный блюз», «Ночь на хайвее», «Мой гимн», «Театр Станиславского».
После такого можно не разбирая дороги бродить по парку до рассвета, но начался дождь, и нужно было спешить к метро.

6. Дмитрий «Dr. Endo» Казачков и Dream Team (17 июня, джаз-клуб «Кино»).
Гитарист и певец Доктор Эндо исполняет авторскую версию американского «южного» рока, причём делает это с истинно русской душой и размахом. Он не только играет, но и рассказывает байки, острит, по-доброму подначивает зрителей. Аккомпанирующая ему «команда-мечта» состоит из очень сильных музыкантов, среди которых гитарист-виртуоз Юрий Новгородский.
В тот вечер Dr Endo и Dream Team были не просто хорошей группой, а настоящим «мини биг-бэндом». Никто не тянул одеяло на себя, каждый играл именно столько, сколько нужно и тогда, когда нужно. Музыканты все вместе создавали динамическую разноцветную мозаику, каждый элемент которой был идеально «притёрт» к остальным.

7. Moscow Slide Guitar Festival (6 февраля, Москва, клуб Jimi).
Второй слайд-гитарный фестиваль получился непохожим на первый, прошедший годом раньше. В том было больше от концерта, в этом – от дружеской вечеринки. Что вовсе не означало даже намёка на какую-либо расхлябанность. Александр Белкин и Сергей Блаженков, норвежцы Даниел Эриксен и Стиг Сьёстрём, группы Smith Bro и Grass Cookies, Андрей Шепелёв и Ирина Савина, Александр Белаква – все играли по-разному и всех без исключения было интересно слушать. А в конце так вообще случился небольшой джем с участием Сергея Воронова (Crossroadz) и Георгия Пальмова («КукурузА»). «Плывущий» и «мурлыкающий» звук, скрежет, стоны и завывания на любой вкус. Пробирает до костей и одновременно льёт бальзам на душу!

Проект года

1. «Кулеш-джемы» (26 мая, 14 июля, 15 сентября – Центр искусств «Мастер-хит», 27 ноября – «Ритм-н-блюз кафе»).
В минувшем году я не удержался и перешёл от посещения клубных концерты к их организации. Начавшись с дружеских собраний в «Мастер-хите» (по сути квартирников с хорошим аппаратом), «Джемы» за полгода доросли до уровня многочасового клубного фестиваля в «Ритм-н-блюз кафе». Я, конечно, понимал, что организация и проведение сборного концерта – дело непростое, но тут на собственной шкуре испытал, до какой именно степени.
В «Джемах» приняли участие музыканты, с которыми я подружился за предыдущие несколько лет «хождения в клубную сцену»: группы Apple Jack, GoodSun Band, «Паспортный стол», Виктория Терёшина, Крисс Кочмарик, Ольга Егорова, Гия Дзагнидзе, Шура Демьянова, Сергей Блаженков, Александр Чернорай, Дмитрий «Dr Endo» Казачков и другие. Кому интересен весь список – добро пожаловать на мою ФБ-страничку.
Несмотря на все трудности, концерты принесли мне (и, что самое главное, и другим тоже) много-много минут подлинного кайфа от музыки, рождённой «здесь и сейчас». Да зачастую просто сымпровизированной музыкантами, впервые встретившимися на «Джеме».

Впечатление года

1. Исполнение композиции Фрэнка Заппы «Torture Never Stops», («Kulesh Jam 3», 15 сентября, Москва, Центр искусств «Мастер-хит»).
Как известно, группа «Паспортный стол» – духовные дети маэстро Заппы. Так что для участников этой команды – гитариста/вокалиста Руслана Чифурова и барабанщика Алексея Квардакова – обращение к «Torture» вполне естественно. Однако без леденящих кровь воплей и отчаянных скрипичных пассажей Крисс Кочмарик (группы Sober Up, Country Hell), а также гулкого и плотного баса Анны Николаев исполнение этого номера никогда не достигло бы таких вершин экспрессии.

Открытие года

1. Джорджио Гомельски
Нет, кто такой Джорджио Гомельски я, конечно же, знал и раньше. Продюсер The Yardbirds, патронировал «роллингов» в самом начале их карьеры, записывал Soft Machine с Дэвидом Алленом в составе и всё такое прочее. Но именно в минувшем году я как следует погрузился в тему и понял масштаб личности этого человека, а также степень его влияния на развитие рок-музыки в целом. Да и вообще он был клёвый чувак и родственная мне душа – уж простите за нескромность.

2. Кельтский фолк.
Эта музыка всегда находилась где-то на далёкой-далёкой периферии моих интересов. Однако благодаря знакомству с замечательной арфисткой Катей Московсковой (между прочим, несколько лет назад она открывала один из российских концертов Blackmore’s Night), я начал медленное, но верное погружение в эту гипнотическую музыку.

3. Ник Лукас.
Если его именуют дедушкой джазовой гитары, то кем же он приходится гитаре рóковой? Двоюродным прадедушкой? Так или иначе, зацепил меня этот музыкант. Вот уж никогда не думал, что в голове у меня будет крутиться хит осени 1929 года!


МАКСИМ БЕЛИЦКИЙ
(основатель facebook-комьюнити «InRock»)

Год был довольно сложный в моей жизни и жизни мирового рок-сообщества. Такого количества «звёздных» смертей никто и не припомнит. Начиная с Лемми и заканчивая Риком Парфиттом, забирая как состарившихся, так и не очень… Кто ожидал ухода Принса или Джорджа Майкла? Хоть они и не из рок-сообщества, но многие все равно считали их «своими»… А уж Пиотр Грудзиньский из Riverside… тут вообще был шок. А уж когда под конец года сообщили о закрытии издательства «Team Rock», которое выпускало три самых кассовых англоязычных рок-журнала во главе с «Classic Rock», то уныние лишь усилилось… До свидания, такой невыразительный и трагичный год в жизни рок-музыки!
Поэтому можно сказать, что рок-год 2016-й выкрашен процентов на 80 в цвета разочарований и трагедий. Но музыки хорошей и неожиданной в нём было хоть отбавляй.

АЛЬБОМЫ ГОДА

1. Gravity Rain «Artefacts of Balance».

Могу назвать себя искателем. Мне скучно без новой музыки в самых разнообразных жанрах. Ищу я новую музыку разными способами, и один из них, YouTube, привел меня на студийное видео с дебютного сингла группы из Самары Gravity Rain — «Riddled». И эта песня, написанная в 2015 году, стала моей любимой, хотя в «Artefacts of Balance» она и не вошла. Зато вошли другие мощные песни – такие, как открывающая альбом «Ikameshii», «Gist» или «Join». Gravity Rain – группа прог-металлическая, ее лидер, певец и гитарист Даниил Клевлин считает своими влияниями Девина Таунсенда и Dream Theater. От Девина GR взяли своеобразный «grandeur» – грандиозные, широкие, торжественные аранжировки. Распевный вокал, мощные гитары, медленные и среднетемповые песни, яркие соло, «бетонная» ритм-секция – иногда слышишь отголоски стены звука Alice in Chains. Я искренне радуюсь за Даниила и его земляков. Это, наверное, первый в жизни случай, когда альбомом года стало произведение российской группы. Хочу попасть к ним на концерты и слышать больше новой музыки от них. Кстати, Клевлин — еще и звукоинженер, и вообще подвижник самарского тяжелого рока. Его коллеги играют в еще одной интересной самарской группе Dawn Protection и комической кавер-группе Dream Theater – «Дрын Свитер». Добро пожаловать на их страницу Вконтакте!

2. Anthrax «For All Kings».
Новый альбом ньюйоркцев совпал с прочтением автобиографии Скотта Иэна и стал фаворитом первой половины года. Немного меньше «вау-эффекта» от прослушивания, чем от предыдущего, сделанного впервые за многие годы при участии Джо Беладонны. Но всё равно – классный, крепкий, в лучших традициях Anthrax.

3. Fates Warning «Theories of Flight».
Чудо в том, что Fates Warning выпустили новый альбом меньше, чем за три года после прекраснейшего «Darkness in a Different Light» – до этого-то новой музыки ждали целых девять лет. И «Theories of Flight» оказался ничуть ни хуже, а совсем другим – более меланхоличным и мягким, «вещью в себе». Как всегда на высоте Матеос и Олдер, как всегда группа звучит цельно, и очень страстно. И радует, что скоро предстоит европейское турне.

4. Dream Theater «The Astonishing».
Многие плюются от этого альбома, но я, к своему удивлению, довольно спокойно и позитивно воспринял этот «мюзикловый» эксперимент DT. Хотя конечно, альбом сильно затянут, и его концепция достаточно наивна. Но – каждая группа имеет право на такой эксперимент, тем более что позиции DT довольно прочны. Вряд ли от группы отвернутся поклонники, они – люди демократичные, и большинство обожает новый состав. И всё же хочется, чтобы следующий альбом был выдержан в более традиционном ключе, без «киношных» наворотов и чрезмерного влияния композиторской стилистики Джордана Рудесса. Вообще уже хочется возвращения Майка. Без него группа откровенно стареет, и с каждым альбомом из нее выпускают пар. Манджини хороший ударник, но…

5. Red Hot Chili Peppers «The Getaway».
Неплохой период в жизни группы. И предыдущий альбом «I’m With You» был выше среднего, a «The Getaway» – ещё ярче. Очень гармонично сочетаются классные мелодии, фанковая основа и некоторые неожиданные моменты, которые буквально осеняют слушателя, склеивая альбом в единое целое.

6. Metal Church «XI».
В группе порадовавших альбомов этот – самый неожиданный. Вокалист Майк Хоу блистал на альбомах «Церкви» «The Human Factor» (1991) и «Hanging in the Balance» (1993), но затем надолго затерялся — даже ходили слухи о его смерти (правда, тут же опровергнутые). В 2015 году Хоу вернулся в группу – и с блеском. Майк вдохнул в Metal Church жизнь и подарил поклонникам ряд ярчайших выступлений на летних фестивалях. Альбом свеж, песни ровные по качеству и самые что ни на есть классические, «металчёрчевские». Очень, очень приятно.

7. Michael Sweet «One Sided War».
Звезда христианского хард-рока, нестареющий фронтмен Stryper с железной глоткой, Майкл Суит выпустил в последние пять лет не только несколько классных альбомов с родным Stryper, но и успел отметиться в качественных сольных проектах и в коллаборации с бывшим гитаристом Dokken Джорджем Линчем Sweet & Lynch. И везде его голос – образец не знаю чего: либо это здоровый образ жизни, либо ему воздает Христос за преданность делу в рамках музыкальной карьеры, либо…

8. Kvelertak «Nattesferd».
Как называется стиль норвежцев из Ставангера? Не то black’n’roll, не то просто панк, не то хэви-метал… Неважно. Зажигают на своем третьем альбоме северяне прилично. Плотный, довольно грязный звук, блэковый скрим и масса вкусных аккордов. Да и еще и норвежский язык дает свой колорит.

9. Tracer «Water for Thirsty Dogs».
В середине девяностых в Британии блистала скромно здравствующая и поныне группa Terrorvision из западного Йоркшира. Играла она задиристую музыку на стыке харда, глэма и панка, выступая на разогревах у мировых звезд и в «третьих-четвертых линиях» фестивалей. Теперь, как мне кажется, австралийцы Tracer подхватили знамя такой музыки, штурмуют британские чарты и получают награды за «лучшее новое». Классный, заводной, молодой и искристый третий альбом группы.

10. Illdisposed «Grey Sky over Black Town».
После класснейшего релиза 2008 года «The Prestige» и последовавшими за ним еще тремя ровными, но не слишком яркими альбомами, датчане из Орхуса порадовали новой интересной работой в привычном для них стиле классического скандинавского дэт-метала.

АЛЬБОМЫ-РАЗОЧАРОВАНИЯ

1. Marillion «F.E.A.R.»
Не знаю, где британская пресса нашла в этом унылом альбоме «интересные решения» и «свежие струи». Самый, самый унылый альбом Marillion с «Somewhere Else» 2007 года.

2. Wolverine «Machina Viva».
Вчистую уступает и предпоследнему «Communication Lost» (2011), и уж тем более великолепному «Still» (2006). Вроде и мелодично, и с настроением, но что-то совсем вяло.

3. Anderson/Stolt «Invention of Knowledge».
Многим альбом понравился, но я не смог найти чего-то волшебного и с третьего, и с пятого прослушивания. Альбом бесформенный, бесхребетный, фальшивый, зато с кучей стилизованных «под Yes» партий Столта и Рейнгольда, и с парящими вокальными партиями Джона Андерсона, который тщетно пытается пробить скандинавскую стену стилизации. Даже последний сольник Андерсона при участии случайных артистов из Интернета, «Survival & Other Stories», звучит искренне и естественно, хотя музыка на нем намного проще и понятнее. Есть ощущение, что Ройне и Йонас «слишком пытались», а не «проживали», и не быть им Стивом Хоу и Крисом Сквайром, увы, не быть. И слава Богу, что шведы грозят скоро выпустить новый The Flower Kings…

4. Testament «Brotherhood of the Snake».
Testament вчистую проиграли всей «большой четверке трэша», вопрос о включении калифорнийцев в «элитную лигу» снят навсегда. Проигрыш не только великолепным последним альбомам Slayer и Anthrax, но и крепкому и интересному «Hardwired…» Металлики, и даже не слишком яркому «Dystopia» Megadeth. В чем проиграли? Нет ни одной песни, которая бы «цепляла». Наворочено, технично, агрессивно, но – неестественно.

5. Thunderstone «Apocalypse Again».
Столько было разговоров вокруг альбома, сколько были заинтригованы фанаты. Возвращение оригинального вокалиста Паси Рантанена… поиски ударника… 7-летняя пауза… в результате все впустую. Послушал и выбросил в виртуальную помойку.

КОНЦЕРТ ГОДА

Еще одно разочарование – я смог посетить в этом году всего один концерт и пропустил массу интересного. Но какой концерт это был… Всем концертам концерт! The Winery Dogs (22 февраля, Гамбург, клуб «Knust»). Наверное, он стоит пяти-шести других — примерно столько выступлений я посещаю в среднем за год.


Наш журнал много лет сотрудничает с музыкальным порталом «Headbanger.Ru». Ниже — музыкальные итоги от его основных авторов, чьи тексты публикуются в «ИнРоке». Полный вариант «хэдбенгеровских» итогов смотрите на сайте http://headbanger.ru/exchange/year2016.html


 

РОМАН ПАТРАШОВ  

АЛЬБОМ ГОДА

Релиза, который был бы по-настоящему достоин звания «альбом года», я в этом году так и не услышал.

1. Margenta & Андрей Кустарев «Дым. Крепости. Волк»
2. Rage “The Devil Strikes Again”
3. Rotting Christ “Rituals”
4. Тени Свободы «Эволюция оскорбляет»

КОНЦЕРТ ГОДА

1. Brainstorm на фестивале “Masters Of Rock” (17 июля, завод “R. Jelinek”, Визовице, Чехия).
2. Freedom Call на фестивале “Masters Of Rock” (16 июля, там же).
3. Avantasia, 6 апреля (клуб “Ray Just Arena”/“Bud Arena”, Москва).
4. Dalriada (13 мая, клуб “Barba Negra”, Будапешт, Венгрия).
5. Фестиваль «Ария Фест. Лето!» (30 июля, Зеленый Театр, Москва)

ХУДШИЙ КОНЦЕРТ

NOFX (12 августа, клуб “Yotaspace”, Москва)

ОТКРЫТИЕ ГОДА

Amon Amarth

РАЗОЧАРОВАНИЕ ГОДА

Не удалось послушать очень много важных альбомов, в том числе Metallica, Dark Tranquillity и др. Тотальная нехватка времени – главное разочарование.

Смерть двух экс-участников Omega – Йожефа Лаукса и Тамаша Шомло


 

НАТАЛЬЯ ПАТРАШОВА

АЛЬБОМ ГОДА

1. Almanac “Tsar”
2. Kissin’ Dynamite “Generation Goodbye”
3. Hansen & Friends “Three Decades In Metal”
4. Avantasia “Ghostlights”
5. Primal Fear “Rulebreaker”

РАЗОЧАРОВАНИЕ ГОДА

Волчья Сотня «Печаль Ангела»

КОНЦЕРТ ГОДА

1. Dalriada (13 мая, клуб “Barba Negra”, Будапешт, Венгрия).
2. Freedom Call на фестивале “Masters Of Rock” (16 июля, там же).
3. Brainstorm на фестивале “Masters Of Rock” (17 июля, завод “R. Jelinek”, Визовице, Чехия).
4. Airbourne на фестивале “Masters Of Rock” (17 июля, завод “R. Jelinek”, Визовице, Чехия).
5. Ария с симфоническим оркестром (28 апреля, КЗ «Крокус Сити Холл», Москва).

ОТКРЫТИЕ ГОДА

Amon Amarth


МИХАИЛ ШАТАЛИН

АЛЬБОМ ГОДА

1. The Vision Bleak «The Unknown»
2. Crematory «Monument»
3. In Mourning «Afterglow»
4. Dark Tranquillity «Atoma»
5. Denner/Shermann «Masters of Evil»

РАЗОЧАРОВАНИЕ ГОДА

1. The 69 Eyes «Universal Monsters»
2. Rage «The Devil Strikes Again»
3. Poets of the Fall «Clearview»

КОНЦЕРТ ГОДА

1. Pain (17 декабря, клуб “Volta”, Москва).
2. Iron Maiden (25 июня, СК «Олимпийский», Москва).
3. King Diamond на фестивале “Hellfest” (19 июня, Клиссон, Франция).
4. Behemoth на фестивале “Tuska Open Air” (2 июля, поле Сувилахти, Хельсинки, Финляндия).
5. Ghost на фестивале “Hellfest” (19 июня, Клиссон, Франция).

ОТКРЫТИЕ ГОДА:

Ghost.

СОБЫТИЕ ГОДА

Впервые не могу припомнить яркого положительного музыкального события. Зато в противоположном отношении уходящий год принёс немало разочарований – у нас продолжают запрещать музыку, плюс много талантливых музыкантов (и не только) ушло в мир иной.


ЛЕОНИД КРАВЧЕНКО

АЛЬБОМ ГОДА

1. Colin Stetson “Sorrow”
2. David Bowie “Blackstar”
3. Helene Grimaud “Water”
4. Autechre “elseq 1-5”
5. Meshuggah “The Violent Sleep of Reason”

РАЗОЧАРОВАНИЕ ГОДА

Prophets of Rage “The Party’s Over”

ЛУЧШИЙ КОНЦЕРТ

1. Garbage (15 ноября, клуб «А2», С.-Петербург).
2. Steven Wilson (13 февраля, клуб «Космонавт», С.-Петербург).
3. Ihsahn (24 ноября, клуб «Зал ожидания», С.-Петербург).
4. Ministry (3 августа, клуб «А2», С.-Петербург).
5. Chvrches на фестивале “Flow” (13 августа, поле Сувилахти, Хельсинки, Финляндия)

ОТКРЫТИЕ ГОДА:

Detieti

СОБЫТИЕ ГОДА:

Смерть Дэвида Боуи


 

АЛЕКСАНДР МОЛОДЯКОВ

АЛЬБОМ ГОДА

No One’s Project «Warning»
Optimystica Orchestra «Солёный как Солнце»
Powerwolf «The Metal Mass – Live»
Yossi Sassi Band «Roots and Roads»
Zakk Wylde «Book of Shadows II»

РАЗОЧАРОВАНИЕ ГОДА:

Rainbow «Memories in Rock – Live in Germany»


Подготовил Владимир ИМПАЛЕР.
Итоги прошлых лет читайте в соответствующем разделе сайта: http://inrock.ru/category/itogi

Метки Итоги года
Редакция

Редакция