Фестиваль «Путь к себе-2014»: К себе и от себя
Так вышло, что фестивальное лето практически прошло мимо нас. Хотя фестивалей и фестивальчиков в этом сезоне было великое множество – от незыблемых корпоративных гигантов вроде «Нашествия» до модных насквозь «брендированных» новоделов для хипстеров, от объединенной «через колено» Груши до полдюжины постхолмовских междусобойчиков по всем регионам Центральной России.
Да, «Пустых холмов» и в этом году не было – хотя отчасти его смогли заменить уже ставший традиционным «Быть добру» и сделанный частью всё той же «холмовской» команды полусекретный «Фестиваль 17», который, правда, омрачила трагедия – в реке Оке утонул наш друг, прекрасный питерский виолончелист Владимир Белов… Но даже и без этого было чувство, что время больших свободных и беззаботных праздников под открытым небом прошло – какие, к чёрту, хиппи, когда недалеко от нас идет необъявленная война? И речи пропагандистов и провокаторов звучат громче и убедительнее, чем музыка…
И всё же фестивали продолжаются, песни по-прежнему поются, и на одном из таких мероприятий по любезному приглашению организаторов, московского независимого лейбла «Sketis Music», нам удалось побывать.
«Путь к себе» – название новое (хотя, если вдуматься – хорошо знакомое, многие знают московский «эзотерический» магазин с таким названием), но идея стара, как мир, и идет еще со времен первого по-настоящему крупного этнического фестиваля «Этнолайф» в Сорочанах. Бытует мнение, что именно «Этнолайф» когда-то дал импульс «Холмам», а теперь, стало быть, круг замкнулся – те, кто думал изменить мир, ищут гармонию внутри себя. Показательно и место его проведения – этнический культурно-туристический комплекс «Этномир» под Боровском (где, кстати, в прошлом году был еще один отличный этнофест — «Дикая мята»), площадка, идеально подготовленная для массовых гуляний. Электричество, водопровод, асфальтовые дорожки, огромные обустроенные пространства, стабильная связь – многие организаторские проблемы здесь просто исчезают, остается просто собрать сильный состав музыкантов и привлечь публику.
Первое удалось организаторам существенно лучше, чем второе, хотя для события, проходящего только во второй раз, те три-четыре тысячи человек, перемещавшихся между двумя сценами, можно считать удачей. А состав был прекрасен, хоть и несколько предсказуем. Из гигантов – в основном отечественные герои фолка, фолк-рока и просто рока: «Мельница», Ольга Арефьева, «Пикник», Сергей Старостин – вот, пожалуй, основные «центры притяжения» публики. Особняком стояла зарубежная гостья, иранская певица Азам Али, которая в формальном смысле была хедлайнером, но по факту выступала перед изрядно поредевшей публикой. Очень многие предпочли однодневную программу двухдневной и, поглядев на Хелавису сотоварищи, разъехались по домам.
Blind Harper.
Есть два способа рассказать о событии – просто перечислить всё, что происходило, или же вспомнить то, что было необычного, неожиданного. В форме перечисления можно отметить Mervent, Blind Harper и Telenn Gwad – танцевально-академичные, сдержанные и немного потерявшиеся на большой сцене.
«Странники».
Вероника Булычева.
Sandal.
На малой с ними за внимание конкурировали пензенские «Странники» (очень деликатное сочетание аутентичного русского фолк-хора и электроники), бард из Парижа Вероника Булычёва (всё подряд – от французского шансона до детских колыбельных и откровенно кабацких тем), этно-дуэт «Сандал» из Новосибирска (их конёк – интерпретация песен исчезающих народов Севера с переводом на русский) и другие артисты, добежать до которых не успелось, потому что к вечеру на главной начался парад гигантов.
Основным впечатлением дня стал бэнд Ольги Арефьевой – эта певица тысячи образов сейчас ближе всего к року, а помогает ей в этом незаменимый Пётр Акимов за клавишными и полнозвучный рок-состав. Что не всегда слышно на студийных записях, «живьем» совершенно ясно – рок-певица из Арефьевой получилась очень достойная, даже при всём своеобразии ее вокала! Откуда в этой хрупкой фигурке столько сил? Вспомнилось, как однажды в своем блоге Ольга убеждала читателей в том, что можно питаться энергией солнца… чем вызвала серьезные опасения поклонников. Но как-то обошлось.
А вот на «Пути к себе» идея отказаться от еды обсуждалась как нечто само собой разумеющееся. «Семинары по сыроедению и праноедению», — гласил плакатик на дороге. – «Тысячи людей по всему миру уже живут без еды!»
«Так это можно вообще не работать!» – воскликнул, проходя мимо, парень. – «А одежду откуда брать будем?» – засомневалась девушка. – «Ничего, этот вопрос мы как-нибудь решим», — уверенно отвечал ее спутник.
Но вернемся к сцене. Когда Арефьева допевала последнюю песню в сопровождении двух актеров, размахивающих огромными светло-лиловыми флагами, — а были еще и танцоры, и мимы, — подумалось, что всё знаменитое шоу «Пикника» по какой-то причине перекочевало к ней. Но и Эдмунду Шклярскому сотоварищи тоже было что показать – хотя начали они очень скупо, скромно, чуть не потерявшись в углах огромной сцены. Шклярский – из тех, что всегда в одной позе, с одним взглядом (спрятанным за темными очками), с одной меланхолично-мистичной интонацией. Хотя эта интонация – их собственная, за что «Пикник» и любят. А уж фэны помнят наизусть, что в каких случаях петь. Программа была построена по принципу «все хиты подряд» — от «Иероглифа» до «Египтянина» и «Фиолетово-черного», а также включила и новые песни. Запомнилась девочка лет восьми в первых рядах, кричавшая все слова; еще запомнились актеры на ходулях, но не в действии – а за кадром, когда каждый такой гигант взбирался по крутой сценической лестнице, а вела его пара рук с каждой стороны…
«Мельница» впечатлила идеальной вокальной формой Хелависы (она играючи затянула ноту во вступлении к песне «Мора» минуты на две), какой-то нервностью из-за проблем с микрофонами и, наконец, совершенно благоговейным отношением публики, которая нежно и трепетно подпевала во всех песнях. За безупречной командной игрой у «Мельницы», тем не менее, не чувствуется коллектива, той музыкальной и человеческой общности людей, которые вместе идут к единой цели. Это не группа, а Хелависа и ее музыканты, и поклонники говорят, что так было всегда.
Нынешняя «Мельница» – это много-много рока и чуть-чуть фолка, их свежие хиты – «Гори, Москва», «Поезд на Мемфис», — кажутся чуточку сконструированными, но не лишенными приятности, и запоминаются буквально на раз. Отыграв свой фестивальный час, команда как-то резко собралась и ушла со сцены, а ведущий концерта, знаток этно-рока и продюсер Назим Надиров был вынужден отдуваться, объясняя что-то про «условия контракта» и фестивальный регламент. Ему на выручку вышла Ольга Арефьева, спевшая несколько народных куплетов а капелла. И затем фэны уже разбрелись окончательно.
Азам Али и Нияз.
Певица Азам Али c группой Niyaz,пышнокудрая брюнетка, чуть похожая на Шарон ден Адель из Within Temptation, исполняет свои родные талышские песни (талыши – малый народ Азербайджана, имеющий персидские корни). Но живут музыканты в комфортной среде США и Западной Европы, и этника у них осовремененная посредством жестких электронных битов, которые не давали расслушать тонкие перкуссионные рисунки и игру музыкантов на интересных электрифицированных этнических инструментах. Вот такая слегка монотонная этно-дискотека.
Параллельно с ней на малой сцене выступал электронный музыкант Андрей Климковский. Если бывает человек-оркестр, то Андрей – человек-синтезатор. Обложившись целой батареей клавишных инструментов, ритм-боксов и «луперов», человек в шляпе из фольги создавал в одни руки масштабные космически-психоделические полотна в духе Жана-Мишеля Жарра. В музыке его сквозила некоторая очевидность, но само осознание того, что слышишь не мертвую запись, а нечто, рождающееся прямо сейчас, очень оживляло восприятие.
Завершил день на малой сцене стоунер-коллектив из Петербурга «Матушка Гусыня» – забойный, с оттенком психоделики, но при этом крайне монотонный.
Из программы оставался только огненный театр – вернее, целый огненный цирк, со сценой, актерами и эффектными трюками, и вся неспящая публика переместилась туда. В финале циркачи зажгли огромную шипящую огнем надпись «Путь к себе». Она горела, плевалась фейерверками и постепенно угасла, тем самым обозначив и конец первого фестивального дня.
Второй же день в общем и целом получился слабее первого – своего рода «отходняк» для тех, кто не собрался уехать ночью. На большой сцене нон-стопом пели мантры: сперва малоизвестный «Покров этно», затем – внезапно обратившаяся к эзотерике эстрадная певица Сати Казанова, прославившаяся на «Фабрике звезд».
Пока знаменитость задерживалась (медитировала, как было сказано), ее напарник, мультиинструменталист Булат Гафаров, развлекал людей своим, в общем, не менее любопытным «человеко-оркестром». Сет в целом был небезынтересен – но не столько мантрами, сколько рассказами и игрой Гафарова, а также коротким экскурсом Сати в ее родной кабардинский фольклор.
<img src="http://inrock.ru/wp-content/uploads/putkseb
