Vermicelli Orchestra: Возвращение Византии

Иногда они (хорошие группы) возвращаются. Я была очень удивлена и обрадована, когда в прошлом году появились новости, что возобновляет свою деятельность группа «Оркестр Вермишель» / Vermicelli Orchestra. После серии концертов в родном Питере состоялось и выступление в Москве – 28 марта в клубе «Дом». И музыка прозвучала так, будто не было 18 лет молчания!

Для начала – немного истории. «Оркестр Вермишель» был создан в 1995 году аккордеонистом Сергеем Щураковым (играл также в «Аквариуме», «Поп-механике», «Трилистнике» и мн. других группах) и исполнял музыку на стыке разнообразной этники (кельтско-британской, балканской, ближневосточной, русской, немного даже азиатской) и барокко, минимализма, джаз-рока, «камерного» рока. В общем, это была очень классная музыка – и хрупкая, завораживающая, с большой ролью остинатности, и виртуозная, с рок-драйвом. Сами музыканты определяли её как «этническое необарокко в энергетическом дыхании рок-н-ролла».

Конечно, нельзя не упомянуть необычный состав: помимо аккордеона, это мандолина, флейта, виолончель, расширенная ритм-секция. А иногда «Оркестр Вермишель» выступал и с настоящим камерно-струнным оркестром. Были гастроли в России и за рубежом, а такие пластинки, как «Anabasis» (1997), «Византия» (2000) и другие получили очень высокую оценку прог-роковой аудитории (и не только). (К слову, интервью с группой было опубликовано на заре существования журнала «ИнРок», в №3/2001.) К сожалению, деятельность коллектива прервалась в связи с безвременной смертью Сергея Щуракова в 2007 году. Ему было всего 47 лет.

С тех пор — годы молчания (но не забвения), и вряд ли кто-то (кроме самих музыкантов) предполагал, что «Оркестр» возродится и будет снова выступать со своей чудесной музыкой, которая стала уже классикой. Инициатором возвращения стал флейтист оригинального состава Тимур Богатырёв. А состав, конечно, собрался уже другой. Интригой было то, кто окажется на месте Щуракова — и это девушка, да какая! Замечательная Наталия Потапенко из группы «Ива Нова», которую роднит с «Вермишелью» внимание к фолку. Помимо ещё двух музыкантов той самой «Вермишели», барабанщика Михаила Делазари и гитариста Наиля Кадырова (он также известен как участник многих культовых питерских групп, например, «Дочь Монро и Кеннеди»), в группе играют Любовь Городная (мандолина), Вероника Пушкина (виолончель, иногда на этом месте другой участник) и Василий Телегин (бас-гитара). Все музыканты профессиональные, с опытом, прекрасные исполнители. Сидевший за пультом звукорежиссёр Артём Тамазов также работал с группой с 1999 года по середину 2000-х.

В роли руководителя теперь, судя по всему, флейтист Тимур Богатырёв, который и инициировал процесс, и занимался воссозданием музыкальных партитур. Многое, я так понимаю, пришлось «снимать» со старых записей, что само по себе очень трудоёмкая и сложная работа… Но на то она и классика — если музыка уже зафиксирована каким-то образом, хоть в нотах, хоть в записи, то её можно возродить и дать ей новое звучание, она уже не зависит от своего создателя. Но мало сыграть ноты, надо вдохнуть в них жизнь. И это получилось.

Концерт был в двух отделениях, с полным (сидячим) залом «Дома». Всё серьёзно! Вёл концерт Тимур Богатырёв — правда, очень немногословно: названия и краткие комментарии к пьесам, зато с юмором (про мексиканскую лошадь в «Сакатеке» и… русскую жигу в «Форельене»). Прозвучали изысканная «Гальярда», забавно спотыкающаяся «Сакатека», «балканские» «Хорна» и «Хола-Холо», завораживающе прекрасная «Византия», благостная «Мария», а ещё, разумеется, гарцующий «Серебряный экспресс» (очередная жига с отсылками к… ELO), хулигански-фанковый «Танцующий сфинкс» и знаковое в данном случае «Возвращение»… Прозвучала и напевная «Гиневер» авторства Андрея «Дюши» Романова, напоминающая незабвенные «Зелёные рукава».

И флейта, хоть и солировала очень часто, выходя на первые роли со своими порхающими фруллато, затем всё же уступала место аккордеону и мандолине, а затем сливалась с ними в унисонно-танцевальном экстазе. Звенящая, прозрачная, тонкая звуковая материя… Пришлось ещё раз удивиться сложноустроенности (при внешней хрупкости) этой музыки: и острым, подстёгивающим «обратно-пунктирным» ритмам в стилизованных жигах и шанти, и полифоническим переплетениям мотивов и контрапунктов, остинатно-вариационному прорастанию тем, выверенности формы, порой — мелодической застылости, словно любованию каким-то красочным аккордом или необычным ладом (многие из которых идут от этнической музыки).

Закончился концерт пьесой «Дудук» — где вновь солировала флейта и была такая «застылость», а вернее, упоение красотой — и шикарной медленно разворачивающейся мелодии, и изысканного аккомпанемента. Не знаю, была ли эта музыка новой, во всяком случае, я её не помню. Но, как бы то ни было, хочется надеяться, что будет и новая музыка, и дальнейшее воссоздание старой. Может быть, музыкантам нужно ещё немного совместного опыта, отрыва от стоящих на пюпитре нот, настоящего «отвяза» — и тогда наследие «Вермишели» засверкает во всём блеске. Но оно и так — золото, так что если будут ещё концерты (а они будут) — советую не пропускать, ибо оно того стоит!