The Beatles Festival’2026: Мировые премьеры и легендарные сорокопятки

10 октября в Москве состоялся 21-й «Битлзфест» – международный фестиваль музыки The Beatles. Какой-какой, двадцать первый? О боже…

Фестиваль музыки «Битлз» придумали, понятное дело, битломаны. А именно – первые, так сказать, цифровые российские битломаны, создатели сайта beatles.ru во главе с бессменным Алексеем Богаевским. Первый фестиваль прошел в 2001 году – то есть он всего на год младше «ИнРока». И мы, конечно, публиковали репортажи с фестиваля. А вот ваш покорный слуга оказался на нём впервые. Что, конечно, заставляет грустить по бесцельно прожитым… то есть пропущенным моментам радости и счастья, которые могли быть получены посредством прослушивания бессмертной музыки The Beatles… Простите, что-то на канцелярит и пафос потянуло. Зато в позапрошлом году довелось побывать на родственном фестивале, тоже проекте Алексея Богаевского – 1974 Festival. Этот фестиваль посвящён не только The Beatles, а рок-музыке в целом, и каждый год посвящён, соответственно, году в истории рок-музыки полвека назад. Кавер-группы собираются и готовят эксклюзивные сеты, посвященные какому-нибудь альбому этого года. На 1974 Festival играли Харрисона, Camel, Shocking Blue, Deep Purple, Jethro Tull и даже ABBA, а по итогам «талловского» сета возник и продолжает играть прекрасный кавер-проект, о котором мы как раз писали в «ИнРоке».

С «Битлзфестом» концепция та же – составы, часто собранные именно к фестивалю, готовят сеты, посвящённые какому-нибудь альбому или периоду в истории The Beatles или сольников. В своё время, когда фестиваль набрал обороты, а международные связи ещё не были разорваны, на «Битлзфесте» играли и люди, непосредственно связанные с историей группы – Тони Шеридан, The Quarrymen и даже первый барабанщик «битлов» Пит Бест. Всё это сейчас кажется чьей-то безумной фантазией – вся «международность» нынешнего феста сводится к участию группы из Беларуси. Это не значит, что стало хуже. Любовь к «битлам» не знает границ и «железных занавесов». И эту музыку есть кому здесь сыграть – искренне и на должном уровне.

Концепция фестиваля этого года несколько размыта. С одной стороны, он посвящен 86-летию со дня рождения Джона Леннона. С другой – 60-летию альбома “Revolver”, переходного звена от, условно говоря, «бит-Битлз» к «прог-Битлз». С третьей, столько разных поводов хороших есть! Например, Пол Маккартни выпустил новый альбом. «Это ли не чудо – мы живём в мире, в котором Пол Маккартни выпускает новые альбомы», – заметил фронтмент группы Father McKenzie. Но я забегаю вперёд…

Пять часов музыки «Битлз» обещал анонс! И это была правда. Чтобы всё это сыграть, нужно было начинать аж в пять часов дня. Как всегда, я чуть-чуть не рассчитал с графиком и оказался в клубе в шесть с копейками. И, к счастью, успел застать несколько номеров первого участника – группы The Boneshakers Вадима Иващенко. Это известные рок-н-ролльщики, которые играли то, на чём The Beatles выросли и что играли в свой ранний «гамбургский» период. Строгие костюмы, саксофон и клавишные в составе, всё у них было как надо – для музыкальной сцены за мгновение до того, как рок всё перевернул. И, похоже, у Вадима своя большая фанатская тусовка в зале – от того, как визжали девчонки в первых рядах, прямо уши закладывало. А какой-то мужчина уже солидного возраста поддерживал их молодецким свистом.

О публике – это сразу поразило, восхитило, обрадовало. Полный зал – уже в шесть вечера! И зал, полный абсолютно разной публики. Битломаны уже не только взрослые дядьки, вспоминающие былое. Это все возраста вообще – от юных девочек до натуральных бабушек. И непохоже, что любовь к «Битлам» передается исключительно по наследству. К ней приходят и самостоятельно. Те, кто был на фестивале много лет подряд, рассказывали, что такая картина появилась буквально в последние годы – раньше это был именно что вечер «кому за…» Что ж, это прекрасно! И, как и положено фанатам, у них есть свои фанатские развлечения. Четверо, кажется, девчонок переоделись в «Битлов» (с накладными прическами и усами) в костюмы а-ля “Yellow Submarine” и охотно фотографировались со всеми желающими. Кто-то принес большую картонную субмарину и она «плыла» туда-сюда над толпой. Рядом с ней – большой нарисованный Пол Маккартни, тоже из картона.

Короткая пересменка – и на сцене The BeatLove, московская команда, которой выпала работа сыграть “Revolver”. Этот состав – из тех, что воссоздает на сцене не только музыку оригинала, но и визуальный образ ранних «Битлов». Те самые костюмы, те самые прически, те самые инструменты. Только англоязычный конферанс. Любые мелочи важны. Глеб Сорокин, исполнитель роли Пола Маккартни, не просто басист, но ещё и левша – вот как всё серьёзно! Помимо него, в составе группы (указан по сайту beatlove.net) – Сергей Родыгин (Джон Леннон), Евгений Медынский (Джордж Харрисон), Виталий Савельев (Ринго Старр) и Василий Грачёв (клавишные, будем считать его Билли Престоном). Группа получила официальную лицензию на исполнение битловских песен и занимается этим с 2013 года – целых 13 лет! Все эти годы у «руля» Сергей Родыгин. Группа участвовала практически на всех «Битлзфестах», каждый раз – с новой программой. Словом, это мастера битловского дела, от которых не ждёшь промашек. Не было их и сейчас. Но не было и чего-то ещё – свежести, трепета, восторга, как это сказать, какое бывает перед редким и долгожданным свиданием с любимой… музыкой, естественно. Тут всё привычное, обкатанное – приятное, но почему-то к середине сета начинаешь смотреть на часы.

Дальше ведущему концерта Олегу Мартишину предстояла необычная задача – объявить самого себя – в составе группы Father McKenzie. Этот коллектив из Ростова-на-Дону – тоже бессменный участник «Битлзфеста» с того же 2013 года. И они делают упор не на точное соответствие, а на необычные аранжировки и подбор не совсем «заигранных» ещё песен. Согласно ВК-сообществу vk.ru/fathermckenzie, в команде, кроме Олега Мартишина (бас-гитара, вокал) играют Дарья Суворова (вокал), Сергей Желудков (клавишные), Сергей Саенко (гитара) и Дмитрий Белозубов (ударные). К этому фестивалю они подготовили программу из двух частей. В первой – хиты сольного Пола Маккартни: “Jet”, волшебная “Hope of Deliverance” (и правда что ли Пол сам её не играет?), “Say Say Say” (дуэт Пола с Майклом Джексоном) и даже мировая премьера – “Come Inside” с нового альбома Пола Маккартни “The Boys of Dungeon Lane”. Как сказал Олег, эту песню автор вживую ещё не исполнял. Так что реально премьера! И доказательство, что Пол по-прежнему пишет великолепные песни…

Вторая же половина выступления – тот самый сет-сюрприз, о котором группа не сообщала до самого концерта, лишь намекая, что это очень известная пластинка советских времён. Я почти догадался. Потому что это пластинка и моего детства, под которую так классно было делать зарядку и запоминать битловские песни по одному куплету – потому что только по одному куплету они там и были представлены. Надеюсь, вы тоже узнали, что речь идёт о голландском проекте Stars on 45, записавшем в 1981 году альбом с диско-попурри на битловские темы, который каким-то чудом спустя два года переиздала в СССР фирма «Мелодия» многомиллионным тиражом. И многие услышали впервые песни The Beatles именно благодаря ей. Так что это не просто сборник каверов, а целый культурный феномен. И вот теперь Father McKenzie разучили и сыграли эту пластинку целиком. Да, диско-саунд явно требует «подложек», но основные партии были явно вживую, а Дарья Суворова показала себя суперклассной диско-дивой. Кстати, и в ролях Джексона и Линды она тоже замечательна.

Казалось, после такого трудно впечатлить ещё больше. Но у «Битлфеста» есть «секретное оружие» – это Корней, Владимир Корниенко, гитарист, певец, чистый гений, знаток всей (вообще всей!) музыки на свете и «Битлз» в частности. Он выступал и на 19XX-фестивалях, например, с музыкой King Crimson, и на «битловских». Совсем недавно мы слушали, как вместе с певицей Анной Чайковской он исполнял песни Джони Митчелл, а несколько лет назад – «играл» Стива Хоу в программе музыки Yes джазового валторниста Аркадия Шилклопера.

Для «Битлзфеста» Корней собрал ещё в 2018 году специальный коллектив Zebra Band, ориентированный прежде всего на «артовую» составляющую творчества The Beatles, те песни, которые они записывали в студии, но никогда не играли живьём. Потому что тогда казалось, что воспроизвести на сцене всю тончайшую студийную работу со звуком невозможно. Оказалось, возможно! Состав Zebra Band, к сожалению, в сети найти не удалось – можно только констатировать, что, кроме бэндлидера (гитара, вокал) там есть ещё гитара, бас-гитара, ударные, клавишные и женский бэк-вокал/перкуссия.

В этот раз «Зебра» взялась за самую артовую и психоделическую часть творчества The Beatles – альбомы “Magical Mystery Tour” и “Yellow Submarine”. Тут я в растерянности, потому что надо как-то описывать, что звучало, что исполнялось – а как описывать волшебство? Как передать ощущения, когда Корней поёт “Fool on the Hill”, и весь мир вращается вокруг него?

Оставался ещё один участник. Гости из Беларуси Artefact подготовили просто подборку «битловских» хитов – словно не было ничего до этого и мы просто пришли в обычный клуб послушать обычную кавер-группу, которая прославилась тем, что (цитата из анонса на beatles.ru) «закрывала гала-концерт чемпионата мира по биатлону 2019 года». Мне кажется, Artefact не гонятся за аутентичностью ни внешней, ни внутренней. Начиная с того, что это трио, а не квартет. Заканчивая инструментами – так, басист играл на «безголовой» пятиструнной бас-гитаре Steinberger Spirit. Трудно представить что-то более далёкое от битловской эстетики. И дело не в форме, а в сути – если для остальных музыка «Битлз» – это вера и любовь, для Artefact, как показалось, это больше материал. Который ещё и чередовался с небитловским материалом – например, «Косил Ясь конюшину» «Песняров». И хоть это тоже великая группа, и битловского в ней много, а всё же было чувство, что чистота чувств потеряна, и ешё немного, и до Юрия Антонова, и до песни про коня дело бы дошло. Возможно, это просто был способ, как бывает в конце больших фестивалей, дать публике разойтись не валом, а постепенно.

Не знаю, специально ли выстраивались группы именно в таком порядке, но получилась интересная концепция. Музыка 1950-х, которую играли «Битлы» в 1960-х. Собственно битловская музыка середины и конца 1960-х. Музыка экс-битла, Пола Маккартни, и музыка «Битлз», как её сыграло следующее поколение на рубеже 1980-х. Наконец, музыка «Битлз», как её играют сейчас, скажем так, неспециализированные кавер-бэнды. Мы не просто шли по шкале времени, а наблюдали передачу музыки по эстафете поколений. Что-то ближе, что-то дальше, но всё интересно.

Оглядываясь на вечер в целом – было много хорошей музыки с моментами магии. Организация – безукоризненна, пересменки никогда не затягивались, звук – на высоте, зал – просторный, что называется, «намоленный», хорошо знакомый меломанам ещё как «Б1». Кто тут только не выступал! Прекрасное видеосопровождение авторства Анны Якубовой, в котором знакомые «битловские» мультики и архивные кадры сочетались с чем-то новым и необычным. Чувство фанатского единения – непередаваемо. И самый, наверное, волшебный момент вечера – не Stars on 45, не новая песня Маккартни и не “Fool on the Hill”, а пара минут до выхода последней группы, когда фоном включили запись “Imagine”, и её начал петь весь зал. Когда ведущий, Олег Мартишин, вышел на сцену, чтобы объявить Artefact, звукорежиссёр за пультом убавил было звук, но он попросил включить снова. Потому что такую песню надо дослушать – и допеть – до конца.